Dátum: 2006-05-11
Szerző: Jonathan Drew
Cím: MUSIC MEETS ART - Name the band Tool’s fave artist
Forrás: The Associated Press
Link: eredeti cikk
Fordította: cd
Neve Alex Grey. New York-ban él. Az ő modern, pszichedelikus művei díszítik az együttes CD borítóit. Stúdiójában Jonathan Drew látogatta meg a művészt.
Alex Grey a befejezetlen Net of Being (”A létezés hálója”) című festmény előtt.
Ez az alkotás kapott kiemelkedő helyet a Tool legújabb albumán.
(AP Photo / Jim Cooper)
Több, mint félmillió ember látta már Alex Grey legutóbbi festményét, amelyen rengeteg arc és szem színes, geometriai tekervénye kavarog egy végtelen folyosón. Ez lenyűgöző szám, tekintve, hogy a befejezetlen munka, ami a Net of Being címet kapta, jelenleg a festő manhattani műtermében pihen.
Ez azonban nem szokatlan Grey munkáit illetően, amelyek milliós tételekben kerültek nyilvánosságra a Tool, a Nirvana, vagy a Beastie Boys lemezein. Néhány Tool videóhoz szintén Grey szolgált illusztrációval. A legutóbbi együttműködés – a Tool-lal a második – eredménye a 10,000 Days album borítója, amely jelenleg ötszázhatvannégyezer eladott példánnyal a Billboard lista élén áll.
“A rengeteg rajongó miatt eljut az emberekhez a művészetem, ami ritkán történik meg kortárs festményekkel” – mondja Grey. “Ha nem nézel meg egy képet életnagyságban, hogyan láthatnád? Talán egy magazinban, egy könyvben. Ám ha erőteljes zenével összekapcsolva látod, és szereted is azt a zenét, talán még a műalkotást is sikerül megkedvelned.”
A Tool gitárosa, Adam Jones – aki egyben a csapat művészeti vezetője és videóinak rendezője is – már azelőtt megkezdte a munkálatokat Greyjel, hogy az együttes befejezte volna utolsó albumának, a 2001-es Lateralusnak a népszerűsítését. A folyamat akkor indult el, amikor Grey és Jones megpihent a Parabola videójának munkálatai közben, 2002-ben.
“Volt egy vázlatfüzete, csak átlapozta és kinyitotta egy oldalon. Majd megkérdezte ‘Erről mi a véleményed?’” – emlékszik vissza Jones. Ez volt a Net of Being, ceruzával rajzolva. Látszott rajta, hogy Alex matematikailag kidolgozta, hogy megfelelően ábrázolhassa a rácsozatot. Én meg azt mondtam, ‘Jó ég’, szinte láttam magam az egészben.”
Különös csomagolás
A mű átdolgozása látható a 10,000 Days borítóján, és beépített térhatású lencsék teszik háromdimenzióssá a festmény egy másik változatát a mellékelt könyvecskében. Ha a kartonpapír-csomagolásba épített műanyag lencséken át nézzük, Grey alkotásának nyomtatott verzióját láthatjuk három dimenzióban, melyen több rétegből arcok folyosója jön létre. A zenekar tagjainak képei szintén 3D-ben láthatóak; a dobos Danny Carey egy szelencét tart kezében, melyből a füst a zenész válla fölött a háttérbe kacskaringózik. (Tool rajongók, figyelem: Jones bejelentette, várhatóan július elején jelenik meg egy videó, a Vicarious című dalhoz – amelyen szintén Grey alkotásai szerepelnek.)
Grey azt állítja, művészete egy látomással kezdődött, amit ő “szellemi FedEx”-nek hív.
[FedEx: gyorsposta Amerikában – a ford.]
(AP Photo/Jim Cooper)
Jones – aki rajong a térhatású fényképezésért – elmondta, az együttesnek egészen a vázlatvonalaktól kellett kezdenie, hogy megszerkessze a csomagolást, amelyen úgy tűnik, a festmények és a képek az oldalak fölött lebegnek. Grey-en kívül más művészek is részt vettek a munkálatokban, többek közt számítógépes grafikusok és 3D specialisták.
“Szerintem nagyon fontos, hogy a lehető legkeményebben dolgozz valamin” – mondta Jones az album csomagolását létrehozó munkát illetően. “Meg kell ezt tenned, mert manapság bármit letölthetsz az internetről; vagy elkéred a barátodtól, és átmásolod. Én ehelyett azon dolgozom, hogy akár többet adjak az embereknek a pénzük értékénél.”
Díjazzuk ezt a lelkesedést a vizuális művészet iránt – amely megszerezte a Tool számára ‘az ipar legeredetibb albumborítókkal bíró együttese’ címet – azzal, hogy támogatjuk legújabb albumuk nyitó-heti sikerét egy olyan korban, amikor a digitális kalózkodás réme fenyegeti a lemezeladásokat. A 10,000 Days lemezből már az első héten több fogyott, mint a Tool utolsó albumából, és kétszer annyi kelt el belőle, mint a Pearl Jam új alkotásából, ami a második az eladási listán.
Underground művész - hős
Bár Grey munkái ismerősek lehetnek azok számára, akik átlapozzák a Lateralus, az In Utero (Nirvana), vagy a III Communication (Beastie Boys) albumokhoz mellékelt füzeteket, a borítókészítés csupán egy másodállás a számára. A pszichedelikus iskola központi alakjaként számon tartott Grey százezer példányban adta el a munkáit tartalmazó könyvét, írt róla a The New York Times és a Washington Post, és százezer dollár értékben keltek el festményei.
Alex Grey - A művészet szerelmeseinek és a zenerajongók harmadik szemének felfeszítése.
(AP Photo/Jim Cooper)
“A látomás- vagy pszichedelikus művészet a kortárs művészeten belül egy fontos ’alternatív’ vonulat. Erős, hatalmas, hű, és komoly követői vannak, mert komoly emberi témákkal foglalkozik … és mert nagy része – mint Grey festményei is – finoman munkáltak és gyönyörűek” – írta Donald Kuspit, New York Egyetemének professzora az Associated Pressnek küldött e-mailjében.
A Net of Being-hez hasonlóan Grey festményei általában egy látomással kezdődnek, amit ő ceruzával felvázol, majd megfesti 1,5 x 3 méteres nagyságban.
“Olyan ez, mint egy szellemi küldemény, csak valahogy beilleszkedik az elmédbe” – fejti ki a festő.
Grey a látomásokat gyakran pszichedelikus drogok fogyasztása után észleli; megfestésük pedig hat hónaptól akár egy évig is eltarthat. (A művész elárulta, az elmúlt évben is LSD-t fogyasztott, miközben a szer alkotójáról, Albert Hoffmann-ról készített festményt.)
Az eredmény egy hihetetlenül színes, geometriai szövevényekkel teli munka, aminek fő tárgya az emberi test, látható izomzattal, szervekkel, véredényekkel, és elektromos aurákkal. A munkának hűséges követői lettek és rajongóivá váltak olyan zenészek, mint Kurt Cobain, vagy a Tool tagjai.
“Amikor mi már nem leszünk itt, és eltelik háromszáz vagy ötszáz év, Alex mester lesz. Számomra jelenleg is egy modern tanító” – mondta Jones.
Jonathan Drew az asap riportere New York-ban. Tool-ban álmodik. [cd is]
